( 그림공부 ) 수채화 잘 그리기 위한 단순한 여섯가지 가르침

수채화를 잘 그리기 위한 6가지의 단순한 가르침이란 제목으로 미국 콜로라도에 거주하는 kathleen Lanzoni

라는 여류화가가 쓴 글이 있어 옮긴다. 비교적 쉬운 이야기이겠지만 그래서 내 경험상 별로 실천하지 않는

이야기인데 사실 생각해보면 중요한 가르침이기 때문에 다시 한번 리마인드하는 의미를 갖는다.

 

1. 실수하는 것을 두려워 하지 말 것.

2. 실제 야외 사생시에는 서서 그리면 팔이 더 자유롭고 더 많은 시야을 확보할 수 있다고.

3. 그림 그릴 때 가끔은 의도하지 않았지만 멋지게 수채 물감이 전개될 때 그대로 놔두라고.

4. 그림 그리는 중에 종종 멈추면서 물감과 종이가 자연스럽게 작용하는 것을 보라고..자꾸 덧칠하지 말고

 

5. 전체를 한번에 그리기 보다는 한 부분을 연습하는 것을 권장한다고.

   야외에서는 시간의 흐름에 따라 빛이 변해서 경치가 계속 변하고 있기 때문에 경치를 잘 주시하여 보면서

   마음에 잘 새겨 놓는 것이 의미가 있다고.

6. 명암( value ) 연습의 중요성을 강조하고 있음.

 

이 화가의 그림 스타일은 내 취향도 아니고 또 그림 솜씨도 대단히 뛰어나지는 않은 것 같다는게 개인적인

의견이지만 구도도 공부할 겸 물감 혼색도 볼 겸 화가의 싸이트에 가서 그림 몇 점 여기 옮긴다.